法國聯系：為什么這輛寶馬是一件當代藝術品
你永遠不會忘記你的第一次。對于汽車記者 Ben McKimm 來說，首次前往法國首都的旅程照亮了一個非同尋常的世界，最終揭開了第 20 輛寶馬藝術車的面紗。Julie Mehretu 的創作融合了多個世界，并以標志性的背景為背景，正如她所言，是“一幅表演性繪畫”。

不管怎樣，這個位于地圖底部的小島，也就是我們所說的澳大利亞，距離任何地方都太遙遠了。最近我去巴黎參加寶馬第 20 款藝術車的發布會時，就不斷想起了這一事實。60 小時的通勤時間，最后在地面上停留的時間不到 48 小時，會讓你懷疑旅行是否真的像人們所說的那么好，但當你踏上法國的土地，呼吸塞納河里香煙繚繞的空氣，聞到羊角面包的溫暖味道，一切都變得有意義了。

對于我這個首次到訪巴黎的人來說，這次旅程有兩重意義。一方面，我精神抖擻地趕來參加藝術車發布會，渴望走進埃塞俄比亞裔美國當代視覺藝術家朱莉·梅赫雷圖的世界；另一方面，我的動機有些私人化。

我幾乎不好意思承認，但這是我第一次來歐洲。除了偶爾去美國度假之外，我并沒有特別多的旅行經驗，所以在傳說中的香榭麗舍大街或里沃利街找到立足點感覺就像是一次全新的冒險。即使我正處于時差狀態，朱莉·梅赫雷圖的混合動力 V8 發動機發布越來越近，在歷史悠久的街道上漫步、探索和在咖啡館喝一杯濃縮咖啡都是我的首要任務，我決心充分利用我的時間。

我挑戰自己，在行程允許的范圍內，參觀盡可能多的地標、咖啡館、男裝店和糕點店。在我看來，這是充分理解我為什么要走遍半個地球的必要步驟，即使不只是為了在參加勒芒 24 小時耐力賽之前看看賽車的蓋子被拆掉。

品味巴黎
和許多人一樣，我們的巴黎之旅始于在 Le Train Bleu 餐廳的晚餐。這家標志性餐廳建于 1900 年，是這座城市最著名的餐廳之一，由受人尊敬的建筑師 Marius Toudoire 建造的大廳已被列為歷史古跡。在這里，在這個非凡的環境中，我們第一次看到了 Julie Mehretu 為我們準備的東西。

梅赫雷圖出生于埃塞俄比亞亞的斯亞貝巴，她踏入當代藝術運動中心的歷程以精致為特點。她年輕時移居美國，在密歇根卡拉馬祖學院獲得學士學位，并在羅德島設計學院以優異成績獲得美術碩士學位。

梅赫雷圖涉獵繪畫、素描和版畫等多種媒介，是一位有話要說的藝術家。她的作品被描述為一種當代體驗，通過探索歷史（無論是地質時代還是現代社會哲學）來思考社會行為和空間心理地理。雖然您會在紐約現代藝術博物館看到她的一些最著名的作品，但 BMW M Hybrid V8 藝術車是她的第一件三維藝術作品。

Julie Mehretu 的寶馬藝術車
梅赫雷圖是眾多創意人士中最新的一位，他們為寶馬 (BMW) 打破了傳統媒介的桎梏。近 50 年來，這家德國汽車制造商一直與全球知名藝術家合作，打造“藝術車”系列。安迪·沃霍爾 (Andy Warhol) 和杰夫·昆斯 (Jeff Koons) 等高水平工匠參與了這項合作，澳大利亞藝術家肯·多恩 (Ken Done) 和邁克爾·賈加馬拉·尼爾森 (Michael Jagamara Nelson) 也參與其中，他們創造了兩輛我們見過的最漂亮的寶馬 M3 甲級賽車。

今年的版本靈感來自 BMW M Hybrid V8 賽車，并沿襲了約翰·巴爾代薩里 (John Baldessari) 于 2016 年打造的 BMW M6 GTLM。它將參加即將到來的勒芒 24 小時耐力賽，梅赫雷圖透露這是該過程中的重要一步。命運的奇妙轉折是，藝術家解釋說，只有在比賽結束后，BMW 藝術車才算完成。

“整個 BMW 藝術車項目都與發明、想象力和突破可能性的極限有關，”她說道。“我不認為這輛車是用來展覽的。我認為它是一輛可以在勒芒賽道上比賽的車。這是一幅表演性繪畫。我的 BMW 藝術車是與賽車運動和工程團隊密切合作創作的。”

當它不可避免地駛上賽道時，梅赫雷圖的創作不會退縮。寶馬 M Hybrid V8 重約 1,029 公斤，由雙渦輪增壓 V8 發動機和電動機驅動，根據賽道的不同，可產生約 477 千瓦的功率和 650 牛米的扭矩。到目前為止，該團隊的成績好壞參半，在國際汽聯世界耐力錦標賽的 IMOLA 比賽中取得了總排名第 6 的最佳成績。藝術車涂裝的首場比賽將于 2024 年 6 月 12 日在勒芒 24 小時耐力賽上舉行，屆時梅赫雷圖的愿景將騰飛。

“我的想法是制作一幅混音作品，將這幅畫混合在一起。我不斷看到那幅畫滴進車里。甚至連汽車的腎臟都吸入了這幅畫。”

該車輛的抽象視覺形式來自經過數碼修改的照片，這些照片疊加在幾層點格、霓虹色面紗和梅赫雷圖作品特有的黑色標記中。

“在放置 BMW M Hybrid V8 模型的工作室里，我坐在那幅畫前，心想：如果這輛車似乎穿過了那幅畫并受到它的影響，會發生什么呢？”

有目的的藝術
最重要的是，寶馬和朱莉·梅赫雷圖的合作還包括共同承諾為電影制作人舉辦一系列泛非洲跨地區媒體研討會。這些研討會將于 2025 年和 2026 年在非洲各個城市巡回舉辦，最終在開普敦的蔡茨非洲當代藝術博物館舉行大型展覽。

寶馬集團董事會主席奧利弗·齊普策 (Oliver Zipse) 親臨巴黎參加揭幕儀式，他將朱莉·梅赫雷圖的愿景描述為寶馬藝術車系列的非凡貢獻。“朱莉·梅赫雷圖創造的不僅僅是一輛令人驚嘆的藝術車。她的理念為我們提供了動力，讓我們擴大藝術車的文化承諾，以促進非洲年輕藝術家的創造力。”

點亮光之城
近距離觀看寶馬和朱莉·梅赫雷圖的合作，我對創意文化有了新的認識。第 20 輛藝術車以最純粹的形式散發出寶馬車迷所熟知和喜愛的性能，同時也提供了表達的渠道。梅赫雷圖的藝術不僅僅是隨意地貼在現有超級跑車的底盤上；它內在地編織在每個面板中，融入設計 DNA。在這里，藝術和性能融為一體，就像精心組裝的馬卡龍的兩面一樣，兩種美德都得到了同等的重視。

因此，當我漫步回到酒店時，兩萬步的路途讓我疲憊不堪，而我靠著甜點和睡眠不足補充能量，回家的現實終于讓我意識到了。回想過去的 48 小時；與寶馬首席執行官共進晚餐，漫步穿過凱旋門，參 加各種看似毫無意義的活動，我明白了法國的聯系。坐在蒙馬特山頂，看著一輛雪鐵龍 2CV 駛過，俯瞰整座城市，這就是我所尋找的沉浸感。也許這就是朱莉·梅赫雷圖一直在談論的表演性繪畫。